Apelöga växer 12 000 kvm.

Av - Christian Den 16 januari, 2013 klockan 17:26 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

Nu är det officiellt. Apelögas hittills största projekt och förmodligen det största som har hänt Malmös fotoscen någonsin. I Malmös hamnområde, 700 meter från Centralstationen, ligger Frihamnsmagasinet M1. Sedan mitten av 1980-talet har huset stått tomt och oanvänt – tills nu. 12 000 kvadratmeter industribyggnad ska bli ett fotografiskt center och Skandinaviens ledande hus för fotografi och video. Huset är tänkt att bli en träffpunkt för alla fotointresserade, och därför kommer delar av lokalerna att hyras ut till fotografer, produktionsbolag, kommunikationsbyråer och liknande verksamheter. Huset ska vibrera av kreativitet.

 

Vi kommer att samarbeta med ledande fotoscener i vår närhet – Köpenhamn och Berlin – men blickar även mot Paris, Rom och New York.
För att locka publik långt utanför Öresundsregionen krävs riktigt bra fotoutställningar. Bara världsklass är bra nog. I Malmö finns både viljan, människorna och potentialen att lyckas med detta mastodontprojekt. Fotografi är ett fantastiskt medium och tillsammans ska vi som delar detta intresse göra Frihamnsmagasinet M1 till det ultimata huset för fotografi.

 

Vi är medvetna om att vi siktar högt, men vi ser ingen anledning att satsa halvhjärtat. Projektet är ett samarbete med Lifra, som ska förvalta fastigheten. Lifras vd Anders Fransson har erfarenhet av liknande renoveringar och vi är övertygade om att Frihamnsmagasinet “M1” kommer att kännas helt rätt. Kännas ”foto” helt enkelt. Vill du bidra med tankar och idéer är du välkommen att höra av dig till oss på Apelöga. Tänk stort, det gör vi.

 

 

Hur man säljer bilder genom en Bildbyrå

Av - Christian Den 8 januari, 2013 klockan 13:23 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

 

Intervju – Per Levander, fotograf och en av grundarna till bildbyrån Maskot.


Om man som hobby eller professionell fotograf funderar på att gå med i en bildbyrå, och vänder sig till er. Hur gör ni ert urval, vilka krav ställer ni, vilka tar ni in?
Vi vill att man som fotograf kontinuerligt kan leverera på en hög och jämn nivå. Det innebär att vi i huvudsak samarbetar med professionella fotografer. Eftersom vi också har en tydlig svensk profil som bildbyrå och framför allt har kommersiella kunder, tittar vi på om fotografen har säljande bilder med ett distinkt skandinaviskt bildspråk i grunden. Vi tittar alltid på fotografens portfolio för att se om det passar vår profil och om det finns potential att nå ut till våra bildköpande kunder.

Vilken stil har ni då, hur ser ni om bilderna säljer eller inte?
Vår stil är tydligt skandinavisk. Vi vill att bilderna ska kännas ärliga i tilltalet och hålla en hög kreativ nivå. En säljande bild bör gå att ladda med tydliga koncept, vara grafiskt ren och estetiskt tilltalande samt leva upp till de tekniska kraven. Det gäller givetvis också att vara relevant och erbjuda bilder inom efterfrågade teman. Vi säljer exempelvis mycket bilder på människor.

Hur många fotografer är anslutna till Maskot?
Maskot har cirka 50 anslutna fotografer. Vi har inte aktivt sökt fotografer, utan de flesta som är med har kommit till oss. Vi har även en ganska så stor egen bildproduktion.

Hur mycket kan man tjäna som bildbyråfotograf?
Svårt att ge ett rakt svar, det gäller som sagt att ha rätt bilder. Däremot vet vi att om du har relevanta bilder, levererar löpande och kommer upp i volym så säljer de. Det är viktigt att investera tid och planera väl innan fotografering så att du får ut det mesta av plåtningen. Gör du rätt och är lyhörd kan du absolut tjäna motsvarande en månadslön. Men det kan vara både högre och lägre givetvis.

Har ni någon fotograf som bara jobbar med er?
Jo, det har vi. Däremot var det nog vanligare förr att vara ansluten till endast en bildbyrå.

Hur ser du på bildbyråbranschen i allmänhet, hur kommer det att se ut framöver?
Det är stenhård konkurrens och branschen har förändrats mycket på senare år. Större utbud och pressade priser. Det som har påverkat branschen starkast på senare år är det som kallas microstock som erbjuder prenumerationstjänster och budgetalternativ. Många kunder har vant sig vid nya sätt att köpa bilder. Jag tror att branschen kommer att bli än mer differentierad framöver. Som kund kommer du ha chans att välja mellan billiga budgetbilder eller exklusiva kvalitetsbilder. Vi på Maskot har valt att vara selektiva, stå för kvalitet med arbetade bilder och har en högre prisbild. De nya villkoren ställer höga krav på både fotograf och bildbyrå.

Vilka tror du det är som kommer att välja exempelvis Maskot, som ligger i en högre prisklass?
Vi har kundgrupper över hela spektrat men en stor del reklambyråer. De som vänder sig till oss vet att vi står för kvalitet, och för att vi värnar om bilden som sådan. Det ligger en hel del bakom, det är produktion, godkända modellavtal, ett högre segment. Behöver man kreativa bilder med människor och miljöer som är trovärdiga och har en skandinavisk känsla vänder man sig till oss.

Ni har en relativt liten bildbank, är det positivt eller negativt?
Det positiva är ett mer hanterbart sökresultat för kunden. Det allra viktigaste är att ha rätt bilder. Att leta bilder kan vara tidskrävande och det är lätt att gå vilse i en för stor bildbank. Vi är väldigt selektiva med vilka bilder vi tar in så att kunden ska få relevanta sökträffar och för att vara trogen vårt bildspråk. Vi har ju dessutom valt en tydlig nisch som svensk/skandinavisk bildbyrå vilket är till vår fördel i det här sammanhanget.

Har du tips på någon sådan nisch, som ännu inte är upptagen om man vill starta sin egen bildbyrå?
Nej, haha. Då hade jag redan startat den.

 

Om att praktisera på Apelöga

Av - Christian Den 3 januari, 2013 klockan 15:56 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

Emellanåt tar vi in praktikanter på Apelöga, senast i raden var Petter Arvidson, en duktig och driftig fotograf. Vi bad honom skriva en praktikrapport om sina upplevelser:

Att praktisera på Apelöga är lika bra och roligt som det låter. Jag har fått göra allt man kan tänka sig. Jag har varit med på reklamfotograferingar i Apelögas studio med fotografen Christian, varit med på Lunds Universitet och fotograferat reportage tillsammans med fotografen och Apelöga-grundaren Adam och mycket, mycket mer.

Min första kontakt med Apelöga var via deras projekt Elva-elva-elva. Jag följde några fiskhandlare i Malmö den dagen och bestämde mig för att skicka några av de bilderna till Apelöga. Jag var 16 år och hade inte några större förhoppningar om att mina bilder skulle komma med, men jag fick ett eget uppslag i boken och fem av mina bilder kom med på utställningen.

Jag blev väldigt glad och några månader senare hörde Adam av sig. Han ville se fler av mina bilder. Detta ledde till ett möte i början av sommaren 2012. Adam ville ha en frilansfotograf att ta in vid behov och jag ville ju gärna vara en del av Apelöga.

Jag gjorde ett par frilansuppdrag under sommaren och hösten. Sedan hörde jag av mig till Adam och frågade om jag fick lägga delar av min praktik hos Apelöga, vilket jag fick, och på så vis hamnade jag här.

Apelöga är ett mycket trevligt gäng, som under de tre veckor jag varit här varit väldigt tillmötesgående och hjälpsamma. Apelögas fotografer har en känsla i sina bilder som jag gillar väldigt mycket. De har en dokumentär stil i sina reklambilder, vilket ger en mycket trovärdig känsla. Jag tycker att många andra fotografer i reklambranschen saknar detta. Jag vill tacka alla på Apelöga för dessa tre veckor, som varit väldigt givande. Jag hoppas vi ses snart igen!

/Petter Arvidson


Namn: Petter Arvidson
Ålder: 18 år
Bor: Barsebäck
Gör: Studerar sista året till fotograf på Malmö Mediegymnasium. Just nu: Praktik på Apelöga och Bildbyrån.
Övrigt: Driver sedan 2010 företaget PAbild.

Läs Petters egna blogg här!

Vi utökar erbjudandet med film!

Av - Linus Den 20 december, 2012 klockan 10:36 i kategorin AktuelltKommentering avstängd

Apelöga är en fotobyrå med fotografer i Malmö som har ett fokus på högkvalitativa bilder i ett genuint bildspråk. Nu växer vi! Fler medarbetare, fler kompetenser. Konkret: Nu erbjuder vi även professionell filmproduktion.

Våra kunder har länge efterfrågat video i samma stil som våra stillbilder. Filmer som ger en äkta och trovärdig känsla. Där allt bottnar i ärlig kommunikation. Nu kan vi med stolthet erbjuda detta!

Michael filmar åt Apelöga

Det var slutligen två komponenter som slog spiken i kistan; dels såg vi möjligheten i att anställa den erkänt duktiga videografen Michael Ploug Gartner, men framförallt kunde vi kort därpå också starta upp ett otroligt spännande projekt i ”Heja Malmö” med Malmö Stad. Projektet består av tio kortfilmer om Malmö med publicering under första halvåret 2013.

”Heja Malmö”-projektet är i grunden en idé från Michael, och det var den idén som gjorde att han nu är en del av Apelöga. ”Heja Malmö”-kortfilmerna blir det första i en lång rad projekt tillsammans.

 

Samlat bildspråk med stor spridning

Michael har ett bildspråk och en produktionsmässig vision som stämmer perfekt överens med Apelögas övriga uppdrag. Här går hög kvalitet och genuina magkänslor före allt annat. Precis som med stillbildsfoto tror vi helhjärtat på att en ärlig bild av er och ert företag är det effektivaste sättet att kommunicera med era kunder. Film är oerhört stort på webben och är ett oslagbart verktyg för att sprida sitt budskap.

Exempelvis kan vi nu erbjuda produktion av reklamfilmer i stil med filmen om Apelöga, produktpresentationer eller webbTV. Tillsammans med vår Online Manager Linus kan vi också ta ett helhetsgrepp över er presentation och strategi på sociala medier som Facebook, Vimeo och Youtube.

 

Vänta inte. Video är stort på webben idag och blir större varje dag. Kontakta oss för mer info om våra erbjudande eller för att få mer information om hur vi hjälper dig producera bra film!

En vecka med Apelöga – Filmen!

Av - Michael Den 19 december, 2012 klockan 16:10 i kategorin AktuelltKommentering avstängd

Under vecka 48 följde jag med Adam och Christian på fyra olika fotouppdrag för att dokumentera när de jobbade. När jag är ute på uppdrag försöker jag alltid att styra de som ska filmas så lite som möjligt - om de upplever att de är i rampljuset är risken annars att det blir onaturliga rörelser och miner. Det gäller att vara på tårna, missar man ett bra tillfälle så kommer det inte åter,  å andra sidan är det väl så i livet också?

I filmen ser ni bland annat det som gör Apelöga till Apelöga. Fotograferna försöker i den mån det går använda naturliga ljuskällor för att lysa upp människor. ”Ett genuint bildspråk” som vi brukar säga.

Om ni någonsin får chansen att följa med grabbarna ut på ett fotouppdrag ska ni ta tillfället i akt och njuta av en fotograf som vrider, hoppar och böjer på sig för att fotot ska bli perfekt. Det var ett sant nöje för mig iallafall.

Här är några av bilderna från uppdragen.
Mercedes MalmöInvest in SkåneSalads and SmoothiesSpoon publishing

Gillar du filmen? Kontakta Anders så fixar vi en till ert företag också!

Apelöga mot väggen

Av - Christian Den 14 december, 2012 klockan 11:45 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

En av våra uppmärksamma bloggläsare upptäckte att vi varit inkonsekventa. Å ena sidan skrev Christian i inlägget om hur man tar bättre mobilbilder att ”… det bästa rådet och som praktiseras av alla proffsfotografer: Ta många bilder, så ökar chansen att någon blir bra”. Å andra sidan skrev Adam i ett inlägg om fotomyter att ”… det är en illusion att kvantitet resulterar i kvalitet. Ibland kan det vara tvärtom”. Hur är det egentligen? Ska man ta många eller få bilder? Vad blir bäst? Vi ställer oss själva mot väggen. Christian börjar:

Christian: Ja, det är minst sagt motstridiga uppgifter, men ibland kan det ju finnas mer än en sanning. Jag tar generellt fler exponeringar per uppdrag än vad Adam gör, men det går inte att säga att jag därmed får ett bättre slutresultat. Det går heller inte att säga att det blir sämre. Det är bara olika sätt att ta sig an ett uppdrag, men jag menade inte att kvantitet per automatik resulterar i kvalitet, men jag tror att det ökar chanserna.

Adam: Ja, ens fotostil är individuell, och det kan vara vanskligt att ställa upp generella regler. För, om man ska vara ärlig: Att ta många bilder garanterar inte att någon blir bra, men att ta få bilder garanterar inte heller att någon blir bra. Och det är kanske det som är poängen, att visa att det inte är antalet exponeringar som spelar roll. Lika lite som kameran spelar roll.

Christian: Precis, man har olika sätt att landa en bra bild. Jag är ganska ”trigger-happy”, men för mig är det ett sätt att tänka, jag fotar mig helt enkelt fram till den bästa bilden. Samtidigt är många bilder en försäkran om att det finns en skarp bild från varje utsnitt, eftersom skaknings- och rörelseoskärpa kan ställa till problem när man jobbar med långa exponeringstider.

Adam: Jag känner ofta att många exponeringar är en falsk trygghet. Om bilden inte känns bra trycker man av några extra gånger, i hopp om att det skulle göra bilden bättre. Och problemet för mig är att jag lätt blir lurad av det tänket. Det är ett sätt att sopa problemet under mattan. När jag är tillbaka vid datorn ser jag tydligt att de många avtrycken inte har gett en bättre bild, och därför försöker jag alltid tänka: Om det inte är bra på första avtrycket är det läge att leta efter en bättre vinkel, bättre ljus, bättre komposition.

Christian: Ja, det kan givetvis vara en falsk trygghet, men för mig blir flera exponeringar ett sätt att släppa ett utsnitt och gå vidare till nästa. En annan vinning med att ta många bilder, när man fotar människor, är att personer inte orkar hålla masken hur länge som helst, vilket i bästa fall resulterar i ett ärligare och naturligare uttryck,  i värsta fall blir de förbannade för att man beter sig som en paparazzifotograf. Det viktigaste, som du också är inne på Adam, är att man rör på sig och aktivt letar nya vinklar och utsnitt. Jag formulerar om mitt råd så här: Ta många bilder, från så många vinklar som möjligt, så ökar chansen att någon blir bra”, sen får jag erkänna att jag överdrev lite när jag sa att alla proffsfotografer tar många bilder, men å andra sidan kanske Adam är det undantag som bekräftar regeln.

Adam: … och jag kan sträcka mig till att säga: Att ta få bilder är inget självändamål. Om man tar många bilder, och att det är en teknik som ger bra bilder, fortsätt med det!


Christian och Adam mot väggen. Iphone-självporträttbild som inte blev så bra. Vi borde kanske tagit fler bilder?

 

Michael ökar takten på Apelöga

Av - Linus Den 11 december, 2012 klockan 14:41 i kategorin Aktuellt, IntervjuKommentering avstängd

Michael Ploug Gartner

Apelöga blir större, men framförallt blir vi bredare. Vi breddar vårt utbud med något så spännande som filmproduktion och ingen gör film så bra som nyanställda Michael Ploug Gartner. Michael är jänkaren som blandar inhemska kvaliteter från Hollywood med influenser av svenskt genuint bildspråk, något som passar in på Apelöga som handen i handsken.

Få saker skänker så mycket förtroende som bra bilder och det gäller även när de visas i en takt av 25 bilder i sekunden. Och glöm inte ljudet! Med denna nya giv kan vi inte bara erbjuda bilder av extremt hög kvalitet med ett trovärdigt bildspråk, vi kan också förmedla ett budskap, göra intervjuer eller öka stämningen med proffsig ljudkomposition.

”Jag och Michael har jobbat ihop och producerat film i flera år. Få videografer ingjuter ett så stort lugn i ett intervjuobjekt eller lyckas pinpointa känslor och värderingar i film som han gör. En person som med stort självförtroende som styr och ställer, men som också kan ta ett steg tillbaka för att fånga det lättförgängligt naturliga i en situation.” – Linus, Online Manager, Apelöga

Michael har en spännande historia som frilansvideograf och har producerat film åt Apelöga tidigare i samband med projektet Elva-elva-elva. Bredden av kunder är också imponerande med både Redhawks, MacWorld och fotografen Jens Lennartsson i portfolion.

 

Elva-elva-elva

Filmen som promotade Elva-elva-elva och som bidrog till den stora succén

 

 

Jens Lennartsson

Apelöga-knutna fotografen Jens Lennartsson får i denna film stå på andra sidan linsen.

 

 

Lansering av iPad

Michael filmar och klipper från releasen av iPad 3 i Malmö

Vi gör oss fula för er skull

Av - Christian Den 10 december, 2012 klockan 11:51 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

Vi på Apelöga lovar inte att vi alltid är snygga när vi fotograferar, däremot levererar vi alltid bra bilder. För att ta bra bilder krävs det ibland att man offrar både lite bekvämlighet och lite av sin värdighet, det är ju trots allt slutresultatet som räknas.

 

Här gör Adam vad som krävs för att fånga dagens sista solstrålar.

 

Och så här blev resultatet.

 

Undertecknad i full färd med att veckla ihop sina 195 centimeter för att hitta rätt vinkel.

 

Och så här blev resultatet.

 

Adam balanserar på bryggan ut mot Kallis.

 

Och så här blev resultatet.

 

En fotosession utanför kontoret.

 

Och så här blev resultatet.

 

 

Fotomyt nr 5: ”Det fixar du i Photoshop!”

Av - Adam Den 30 november, 2012 klockan 09:06 i kategorin ArtiklarKommentering avstängd

Femte och sista delen i serien om de alltför vanliga fotomyterna. Idag kollar vi in hur det förhåller sig med bildbehandlingen:

Ibland kan man som fotograf beklaga sig över förutsättningarna under en fotografering. Ljuset är kanske fel och bakgrunden för brokig. Eller har personerna som ska fotograferas vaknat på fel sida. Inte sällan har då uppdragsgivaren en quick fix:

”Äsch, det där fixar du i Photoshop!”


Det finns en föreställning om att Photoshop är ett magiskt verktyg som förvandlar mediokra bilder till fotografiska mästerverk. Och visst kan man göra mycket i Photoshop, men det har sina begränsningar. Av alla saker som kan vara dåliga i en bild kan Photoshop bara fixa ett fåtal. Ursprungsbilden, och dess förutsättningar, är helt avgörande för slutresultatet.

Låt oss jämföra fotografi med ett annat hantverk: snickeri. I den liknelsen är Photoshop hantverkarens sandpapper. Photoshop finputsar bilderna. Färgerna blir klarare och bättre, störande detaljer kan tas bort, bilden kan beskäras. Men om grundmaterialet är halvfärdigt eller slarvigt producerat – en dålig bild är som en dåligt ihopsnickrad stol – då räcker inga sandpapper i världen. Det är en stol man inte vill sitta på.

Bilder som är tagna i blandljus eller bilder med dålig skärpa kan aldrig räddas. Bilder som är dåligt komponerade förblir dåliga även efter en vända i Photoshop. Och framför allt: bilder som inte kommunicerar rätt budskap är lika värdelösa med eller utan kreativ bildbehandling.


Håller ni med eller har vi fel? Skriv vad ni tycker i kommentarsfältet!
Och om ni missat de fyra tidigare myt-slakterna, bläddra tillbaka i bloggen, läs och tyck till!


 

Fotomyt nr 4: ”Min kompis är hobbyfotograf och lika bra som ett proffs!”

Av - Adam Den 29 november, 2012 klockan 10:37 i kategorin Artiklar4 kommentarer – Kommentera

Vår myt-dödar-serie fortsätter. Här är den fjärde av fem myter om fotografi:

”Min vän/släkting/bekant fotograferar på fritiden och är jätteduktig! Hen har en jättedyr kamera med jättestora objektiv. Bilderna är lika fina som en proffsfotografs bilder, ingen kan se någon skillnad! Proffsfotografi är överskattat!”

 

Det här är uttalande som vi i Apelöga stöter på förvånansvärt ofta. Ibland kan den uppfattningen leta sig upp till toppnivå: Det har hänt mer än en gång att en VD har uttryckt: ”Jag har en släkting med en stor fin kamera, hen brukar plåta åt oss på företaget, och bilderna blir bra nog.”

 

Verkligheten:
Studera riktigt bra bilder av de bästa fotograferna (kolla tex in mina favoriter Avedon, Gursky, Crewdson, Mann och Assur) och jämför med hobbyfotografens bilder.

Om du inte ser någon skillnad, titta igen.

Lägg märke till alltifrån komposition och ljushantering, till fotografens förmåga att fånga intensiteten i ett ögonblick. Det kan vara svårt att sätta fingret på vad skillnaden är, men den finns där, och du förstår intuitivt att skillnaden är enorm. Och konsekvenserna är stora. Mediokra bilder försvinner i bruset. Bra bilder känns i magen och påverkar oss på djupet.

Att låta sitt företag presenteras med dåliga medelmåttiga bilder sänder ett tydligt budskap till betraktaren: Detta är ett medelmåttigt företag.


Håller ni med eller har vi fel? Skriv vad ni tycker i kommentarsfältet!
Imorgon avslutar vi serien med den vanligaste och största myten: ”Äsch, det där fixar du i Photoshop!”